中國影視題材里除了四大名著的經典被不斷推陳出新，還有一個題材也堪稱經典。

　　那就是上海灘。

　　當年發哥一襲風衣和白圍巾的形象，毫不夸張地說，迷倒幾代迷妹，他代表的就是上海時代更替和恩怨情仇，不能說不經典。

　　2016年的《羅曼蒂克消亡史》，雖然沒有專門展現舊時上海的繁榮，但整個背景卻是十里洋場的消亡。

　　到了2017年，這個題材還是在給觀眾帶來驚喜。這一次，是高希希拍的電影。

　　《遊戲規則》

　　放眼國內，高希希最愛拍也最會拍史詩，這個毋庸置疑，不服來辯。

　　四大名著經典里，他就拍過《三國演義》。

　　除了這類公認的史詩類作品，【時代史詩】是他的拿手戲，玩得溜溜的。

　　早在老謀子拍《金陵十三釵》之前，他就拍過類似題材的《紙醉金迷》，戰爭和戲子，紅顏薄命和時代流轉，還是【時代史詩】。

　　當然了，最經典的時代史詩《上海灘》，他也拍過。

　　看得出高希希對時代史詩戲的摯愛，尤其是對上海灘的摯愛。而只要是他拍時代史詩戲，我總要關注的。

　　比如這部英雄氣概和恩怨情仇激蕩滿懷的《遊戲規則》。

　　高希希拍時代史詩有自己的風格，而且這類扎實的個人風格，讓他不管是拍電視劇還是拍電影都有很明顯的體現。

　　最直接的就是畫面有質感。

　　新版《三國》劇照一放出，觀眾就知道妥了!大氣沉穩的色調畫面，那才是正經的歷史演藝經典。

　　而《遊戲規則》的畫面也非常經得起考量。

　　大場面的畫面夠穩夠大氣，一個大全景就把十里洋場的上海灘展現得淋漓盡致。

　　激烈的車戲竟然也拍出了高超的透視攝像水平，你看，霸氣的上海灘老大風格是不是呼之欲出?

　　當然了，打光也是藝術。在他的燈光布局下，該力量爆棚的一點不少。

　　玉樹臨風的倜儻小公子，也是氣場全開的。

　　既然說到人物了，我們就要說說高導除了質感畫面之外的拿手特點，就是很會調教演員。

　　演員是張白紙，演什么戲是什么角色，能展現什么以前沒有的特質，很大部分決定于導演。

　　高希希很會調教演員，這是不用懷疑的。不信你們去看《新上海灘》里的黃曉明。

　　在成為國內杰克蘇霸道總裁之前，黃曉明是很有戲感的。尤其是在《新上海灘》里，一張劇照都能讓人迅速get到感覺，看多情欲說還休的眼神!

　　這次《遊戲規則》的主演就讓人很驚喜。

　　主角李子豪(何潤東飾)和方杰(黃子韜飾)是感情深厚的幫派兄弟，李子豪沉穩老道，明面上是重情重義的幫派青年，實際上還是暗殺組織藍衣社的成員。

　　看學生時代的李子豪，眉眼溫柔，嫩得滴水的少年感啊!

　　拼殺上海灘的狠厲，一個走路的姿勢就看得出來。

　　而讓人感到分外意外的，是飾演方杰的黃子韜。

　　從一句臺詞就看得出來，神態與節奏都控制得很到位，舊上海熱血青年的無畏和純真感盡顯，厲害了我的韜!

　　而且看過電影后你會發現，黃子韜的臺詞功力真的進步了。

　　感嘆和唏噓的語氣與神態很入戲。

　　“活下來，又有什么打算嗎?”

　　拿槍說臺詞的輕蔑和霸氣。

　　“你的眼里只有恐懼。”

　　面對兄弟反目的崩潰和憤怒。

　　“為什么會爆炸!?”

　　不多說，戳視頻你們自己感受一下。

　　這還只是文戲，兩位主角的武戲很有大看頭。

　　《遊戲規則》講述生死兄弟李子豪和方杰在上海灘的恩怨情仇，王學圻飾演的唐先生為了稱霸上海灘，策劃了一出騙局，而這對生死兄弟被卷入了這場戰爭。

　　激烈的男人戲注定有暴烈的動作戲，這部電影不僅展現了舊時上海灘的恩怨史詩，重新構建的暴力美學也值得品味。

　　而且針對演員的不同風格，還有不同的元素展現。

　　黃子韜武戲偏靈巧，講究騰轉挪移的瀟灑。(踩著自行車滑行放槍也是6666!)

　　肉搏戲也是這個風格，黃子韜不虧是學過武術的專業路子。

　　到何潤東就不同了，就是猛!赤裸裸武力值爆棚的打斗戲。

　　連他的配備武器，都是火力值升了一級的。

　　值得一提的是，這部電影幾乎全員演技在線，娜扎的一個垂眸都是愁情萬種的，這是要上天啊!

　　畫面精致到位了，演員都在剛剛好的感覺上了，電影整體的質感和主題就到了。這也是高希希最穩妥的特點，對史詩作品的詮釋把控拿捏精準。

　　《遊戲規則》通過一對生死兄弟的恩怨情仇，以及舊時上海灘的風云驟變。展現出現的史詩質感那是分分鐘到位的。

　　十里洋場有歌女的嫵媚。

　　有兄弟生死之交的熱血，和背叛的悲情。

　　上海灘史詩，最早來自杜月笙的民國傳奇。

　　兄弟英雄情義、權利與地位之爭、浪漫繁華之都造就的凄美愛情。

　　每一樣都到位，在電影里都被發揮到極致。

　　耳目一新又深刻入骨，你說他拍的史詩之作，該不該看?